音乐家货币化项目的第二期进入了表演。

音乐说，独立音乐家迪（Dee）在表演表演方面拥有丰富的经验，并且是一位多方面的独立音乐家/民间歌手/说唱歌手，他分享了有关发展离线表演的经验和故事。

歌手：迪

•全能的歌手兼作曲家，音乐评论家，多样化的音乐风格及其代表性的作品“ Urban Truckes”专辑系列。

•丰富的表演经验，包括音乐节，俱乐部和个人现场表演等商业表演。目前，活动作为说唱歌手举行。

“作为一名独立音乐家，打开商业表演的机会是……”

我在大学学习时，我首先与离线商业表演接触。当时我加入的兼职商业绩效小组中的某人会发布消息，说将有一个乐队或歌手并依靠价格。在早期，作为音乐家，民间歌手和舞者，我经常去酒吧或汽车表演。最重要的是，我逐渐认识了我的朋友在圈子中，拥有更多的渠道和资源，并且通过持续交付和建议，我获得了更多更好的性能机会。

在您通过自己的作品变得更名之前，积累个人资源仍然很重要。

现在，我们正在作为说唱歌手。我们目前正在联系的商业表演类型是：①俱乐部室外表演以音乐节的形式③品牌平台活动，收入是分类的：俱乐部>音乐节>品牌活动。

由于场景和自然是不同的，因此俱乐部邀请表演的主要目的是使气氛充满活力，这主要取决于您的表演形式和风格。对于表演者的规模，它不需要太多要求。绩效收入取决于俱乐部的规模。音乐节和品牌活动中的表演阵容是吸引流量的最重要组成部分，因此，在邀请时，它将主要是指表演者的流量。拥有Hitsong的音乐家将更受欢迎，收入较少，但可以有效地暴露出来。听到您的表演后，有人会看到您喜欢您的歌曲，这会带来一些流量。

因此，在此阶段，如果您想举办更多的音乐节，您甚至对回报的需求都不太高，您将衡量更多曝光的好处。

“参与商业表演的三个关键要素”

第一点是流量。

拥有Hitsong可以让组织者认识您，并且更愿意一起工作。这是一切的基本条件。您仍然需要为自己创造动力，还可以要求其他音乐家帮助推荐它。

第二点是现场效应。

如今，许多人将分开说唱歌手和歌手的表演。原因是歌手通常打开所有的gizz。用专业的话来说，辛格使用MMO（仅和声，没有原始声音的伴奏），大多数说唱歌手都使用MMM（与原始声音导演的伴奏），这是所谓的半吉扎。就个人而言，我认为由于表现完成，因此我应该使用MMO代替MMM。

第三点是积极了解行业中的一些经纪人。

大多数时候，活动聚会忙于与您联系。即使活动经理确定您可以参加活动，付款时也可能需要税收问题。没有经纪人，将没有公共帐户，即公司帐户。像这样的商业表演仍然需要代理商，因为它们会更全面地考虑，包括由您的绩效费和各种活动造成的税收和旅行费用。在这里，您可以专注于自己的表现并提出更好的舞台。

“弹药创造，天然台风和视觉样式可以有效地改善现场表演的效果”

首先，在现场表演时，您必须考虑到气氛和互动。这实际上非常重要。如何在任何场景中表演合适的歌曲？您可以更频繁地定义和构想自己的歌曲。例如，音乐节表演中的许多著名乐队和说唱歌手。即使歌曲非常受欢迎，观众基本上会在唱歌前说一两个介绍，以便每个人都可以进入这首歌的情况。例如，当Tizzy t唱歌时，他会首先说出一些非常令人着迷的单词：“我可以做到，你为什么不能做？”，或者在唱歌之前，“你能借给我手机的闪光灯吗？”，专注于营造这种气氛。

其次，在现场表演期间，观众感觉到您的身体状况和唱歌表演形成的整体台风。如果您想改进，可以在镜子前练习更多，或者学习舞蹈的节奏，这对表演非常有帮助。

最后，就视觉样式而言，还必须考虑到表演的匹配仍然是一个加号。

“要举行自己的特殊现场直播，您必须在音乐迷的研究，花费和票价上做得很好。”

除了进行商业表演外，如果您有预算和足够的歌曲，还可以考虑开始自己的特别现场表演。我通常在Livehouse上演出，并决定由于与粉丝达成协议而举行自己的特别现场表演。当时，我还有一首热情的歌曲作为我的信心。

在这种情况下，没有组织者，您可以在个人活动中独立进行特别的现场活动。您需要租用一个约300人的现场场地，音乐家或DJ等招聘表演者，邀请客人，制作海报等。基本成本预算约为3或5,000。当然，如果您想做得更大，更好，那是另一回事。

票价取决于基于市场趋势的成本，例如设定了多少票价，有多少人可以将其出售给获利，水平比较了市场上其他音乐家的现场定价，等等。我的第一个现场价格是60元。

与成本定价一样重要，您必须提前对音乐迷进行研究。因为我的大多数音乐迷都是学生，当时是一项考试，所以许多人看不到它，因此您应该对自己的音乐迷，他们的年龄，地区，工作，特征等一般了解，然后设置特别现场表演的时间和位置。

“排练非常重要，我们必须充分利用现场设备调试”

排练最重要的是调整现场设备。它考虑了每首歌及其自身语调的风格和效果，并将其与实时条件结合起来，以进行一些调整。例如，如果我的声音相对较小，则需要更大的麦克风，然后将其与歌曲结合在一起。例如，这首歌是悠扬的，这肯定需要混响。如今，玩自动调谐时许多人需要产生效果。需要事先尝试特定值，并调整为和谐舒适的状态。

“现场表演使我能够更直观地传达音乐，并获得最直接的感觉”

对我来说，现场表演的最大魅力是与观众面对面并充分表达我的音乐作品，以便他们更好地感受到歌曲的活力。作为音乐家，我还收到了最直接的反馈。看到一些观众的情绪，热情会扩大动力和精力的收获，尽管我还需要面对寒冷的情况和自我消化。

通常，离线表演不仅是从工作中赚钱，而且是一个快乐的乐趣。最近的目标是不设定创建，不断尝试学习，表达表演中的表现不同，并尽可能地执行舞台。